MA Fine Art (enseignement à distance)

Informations générales

Description du programme

MA Fine Art d'OCA

Les résultats de l'évaluation de mars sont presque arrivés et pour certains étudiants, cela marque la fin de leur étude au Open College of the Arts. Pour ceux qui souhaitent continuer à progresser et pour d'autres artistes et praticiens qui souhaitent poursuivre des études supérieures, le MA Fine Art d'OCA est un programme à temps partiel de trois ans offrant aux étudiants un défi académique et une prestation innovante.

Lancé en 2011, il a été le premier MA Fine Art en Europe à être proposé par l'apprentissage ouvert et est la première étape d'OCA dans l'offre de troisième cycle en 30 ans d'histoire.

Être proactif et penser par vous-même sont très appréciés dans les arts. L'équilibre entre la structure du programme d'études et l'auto-direction d'OCA est une combinaison fructueuse. C'est celle qui m'a permis de développer ma propre voix, sans influence du style house. Le MA a ouvert de nouveaux aspects de l'étude et de la pratique, y compris la recherche.

Eleanor MacFarlane

Le MA Fine Art d'OCA prépare les étudiants à la pratique professionnelle dans la discipline choisie, soutenant la pratique et les aspirations existantes des étudiants travaillant dans un large éventail de médias, y compris la peinture, le dessin, la sculpture, la gravure, l'installation, la performance, le travail basé sur le temps, l'art numérique et la photographie. Le programme met l'accent sur la pratique en studio, avec la théorie, le contexte et la pratique professionnelle intégrés tout au long.

Le MA m'a permis d'être beaucoup plus expérimental avec mon travail. Cela m'a ouvert l'esprit à une exploration plus approfondie des matériaux, se souciant plus du processus et moins du résultat qu'auparavant. J'ai perdu mes attentes quant à la création d'une œuvre, je suis donc un peintre beaucoup plus lâche et expérimental.

Amelia Wilson

La flexibilité du programme MA Fine Art, grâce à la livraison en ligne et à temps partiel, le rend accessible aux étudiants qui, en raison de leurs obligations professionnelles et familiales, ne pourraient pas autrement envisager d'étudier à un niveau supérieur.

Les étudiants parcourent le cours ensemble dans une cohorte, partageant leurs expériences et apprenant par le travail de groupe et individuel. Le programme se construit à partir d'un programme plus structuré vers l'étude autonome, en mettant l'accent sur l'enquête, la réflexion critique et l'exploration. Grâce à des conférences, des séminaires, des tutoriels et des critiques ainsi qu'à un soutien individuel, les étudiants bénéficient de l'expertise des tuteurs du cours de base et des conférenciers et tuteurs invités, qui ont une gamme d'expertises comprenant la curation, les médias et le marketing, la théorie de l'art, pratique professionnelle et disciplines connexes (par exemple, anthropologie).

Le programme a eu une influence très positive sur ma pratique de l'art-thérapie et de la psychothérapie. La fréquentation du collège pendant la journée est irréaliste pour de nombreuses personnes et les frais pour les cours à temps plein peuvent être prohibitifs. En revanche, je trouve la flexibilité et la sensibilisation d'OCA aux différentes situations des élèves très inclusives. Il est extrêmement encourageant, enrichissant et inspirant de rencontrer un groupe d'artistes du monde entier.

Jane Dudley

Les voies de progression sont aussi bien individuelles que collectives. Pour certains étudiants, la progression provient de la réception de commissions de travail. Pour d'autres, il s'agit de faire connaître leur travail à un public croissant en exposant dans des galeries spécifiques. Des preuves tout aussi importantes de progression pour les étudiants augmentent la portée et l'impact de leurs réseaux de pairs à l'échelle nationale et internationale ou poursuivent leurs études ou leur travail dans le domaine des arts.

Je peux dire avec certitude que le programme a dépassé mes attentes et que mon travail et mes images se sont améliorés. J'ai une meilleure connaissance des œuvres et des artistes contemporains et historiques. Je me concentre plus clairement sur où je vais avec ma propre pratique.

Mark Daniels

Étudier une maîtrise en beaux-arts avec OCA

Notre programme MA Fine Art est un cours de troisième cycle unique dispensé par l'enseignement à distance.

Il est idéal pour les praticiens créatifs qui cherchent à développer leurs compétences, les tuteurs qui souhaitent développer leur propre pratique pour informer leur enseignement ou les étudiants qui souhaitent progresser vers des études de troisième cycle en dehors du système d'enseignement supérieur conventionnel.

Aperçu du cours

Notre programme de maîtrise en beaux-arts était auparavant un cours à temps partiel de trois ans vous offrant un défi académique et une opportunité unique d'améliorer votre pratique. Lancé en 2011, il s'agissait du premier MA Fine Art d'enseignement à distance en Europe. Cette année, l'OCA établira un modèle d'enseignement de deux ans pour le programme de maîtrise en beaux-arts qui différera du modèle de trois ans précédent. Des détails sur la structure du cours sont en cours d'élaboration. Pour recevoir des mises à jour, veuillez soumettre un formulaire de demande. Le modèle d'enseignement de deux ans devrait être prêt pour l'admission 2020/2021, à partir d'août 2020.

Grâce à la livraison en ligne et à temps partiel, notre programme de beaux-arts est accessible à toute personne qui, en raison de ses obligations professionnelles, familiales ou familiales, ne pourrait pas envisager d'étudier à un niveau supérieur.

Notre MA Fine Art introduit la pratique professionnelle dans la discipline choisie et offre un soutien à vos aspirations. Le cours couvre un large éventail de médias, y compris la peinture, le dessin, la sculpture, la gravure, l'installation, la performance, le travail temporel, l'art numérique et la photographie. Le programme met l'accent sur la pratique en studio, avec la théorie, le contexte et la pratique professionnelle intégrés tout au long.

Vous voyagerez à travers le cours, avec d'autres étudiants, dans une cohorte; partage d'expériences et d'apprentissage par le travail de groupe et individuel. Le programme se construit à partir d'un programme plus structuré vers l'étude autonome, en mettant l'accent sur l'enquête, la réflexion critique et l'exploration. Grâce à des conférences, des séminaires, des tutoriels et des critiques ainsi qu'à un soutien individuel, vous bénéficierez de l'expertise des tuteurs de cours de base et des conférenciers invités. Ces professionnels ont une gamme exceptionnelle d'expertise, y compris la conservation, les médias et le marketing, la théorie de l'art, la pratique professionnelle et les disciplines connexes (par exemple l'anthropologie).

Les voies de progression sont aussi bien individuelles que collectives. Pour certains étudiants, la progression provient de la réception de commissions de travail. Pour d'autres, il s'agit de faire connaître leur travail à un public croissant en exposant dans des galeries spécifiques. Quelle que soit votre aspiration, qu'il s'agisse d'élargir la portée et l'impact de vos réseaux à l'échelle nationale et internationale, de passer à d'autres études connexes ou de travailler dans les arts, ce cours est parfait pour vous.

Philosophie du cours

Le cours englobe une large philosophie basée sur la pratique des beaux-arts, permettant une flexibilité de la pratique du travail basé sur les compétences jusqu'à la pratique conceptuelle. Le cours comprend:

  • Cours particuliers par téléphone, courriel ou vidéoconférence
  • Séminaires en ligne
  • Conférences et présentations vidéo
  • Discussion et critiques de groupes de pairs
  • Projets de groupe
  • Accès à la bibliothèque d'art Bridgeman Education de classe mondiale et aux ressources numériques de l' University for the Creative Arts
  • Séances d'orientation en groupe et d'ateliers en studio

Caroline Wright - Chef de programme pour MA Fine Art

«Ma pratique englobe le travail visuel et de performance adapté au site en utilisant des médias aussi divers que le verre et l'or. J'ai fait du travail pour les villes et les espaces ruraux, les espaces communautaires, les galeries, les théâtres, les églises, sur des îles désolées et inhabitées et pour le public dans les années 100 et celles… »

Le contenu des cours

Il y a un total de 180 crédits HE dans ce diplôme, qui couvre les éléments essentiels, y compris les objectifs suivants:

Enquête visuelle

  1. Acquérir une compréhension d'une gamme de méthodes d'enquête appropriées, ainsi que les compétences en communication et la langue académique pertinentes pour le domaine
  2. Cultiver des approches spéculatives et exploratoires de la pratique artistique par l'application de la réflexion, de l'évaluation et de la synthèse
  3. Produire un corpus de travaux qui démontre l'intégration des préoccupations théoriques et pratiques, la conscience critique et une compréhension du contexte contemporain

Pratique de test

  1. Étendre un domaine d'investigation approprié et établir des paramètres pour votre activité d'exploration
  2. Analysez le contexte conceptuel de votre pratique pour générer des idées et des pratiques créatives
  3. Faire preuve de responsabilité personnelle et de pensée indépendante grâce à une approche intégrée de la pratique et des questions contextuelles

Résolution et exposition

  1. Démonstration d'une bourse d'études avancée dans votre pratique artistique et votre travail contextuel
  2. Démontrer une compréhension sophistiquée de concepts complexes grâce à une présentation de pratique écrite et professionnelle en studio
  3. Démontrer le développement de l'autosuffisance et une vision et une stratégie claires pour permettre une pratique professionnelle soutenue au-delà du cours

Support de tuteur personnel

Les tuteurs qui soutiennent notre maîtrise en beaux-arts sont à la fois des artistes praticiens et des éducateurs HE expérimentés.

Temps et inscription

Cette année, l'OCA établira un modèle d'enseignement de deux ans pour le programme de maîtrise en beaux-arts qui différera du modèle de trois ans précédent. Des détails sur la structure du cours sont en cours d'élaboration. Pour recevoir des mises à jour, veuillez soumettre un formulaire de demande. Le modèle d'enseignement de deux ans devrait être prêt pour l'admission 2020/2021, à partir d'août 2020.

Livraison

Le cours est dispensé principalement par des technologies d'apprentissage en ligne, intégrant des séminaires en ligne et des discussions de groupe de pairs. La recherche indépendante et la pratique en studio sont un élément important du cours.

Étudiants étrangers

Une attention particulière a été accordée à la participation des étudiants étrangers au programme de maîtrise. Nous reconnaissons qu'ils peuvent être dans un fuseau horaire différent et la participation en ligne dans le fuseau horaire du Royaume-Uni peut être un défi. Les sessions sont soigneusement planifiées en tenant compte de l'emplacement des participants à l'étranger, cependant, certaines sessions peuvent être en dehors de la journée de travail pour certains étudiants. De plus, OCA planifie des sessions une à une sur plusieurs fuseaux horaires et certaines sessions sont éventuellement asynchrones.

Exigences informatiques / en ligne

Avant la candidature, une enquête informatique doit être réalisée pour garantir des compétences, des connaissances et des capacités Internet / en ligne suffisantes, ainsi que pour établir une vitesse de large bande suffisante.

Conditions d'entrée

  • L'entrée au MA Fine Art d'OCA se fait via le formulaire de candidature, le portfolio et l'entretien. Il n'est pas obligatoire d'avoir un diplôme antérieur en beaux-arts, bien que cela puisse être un avantage. Votre portfolio et votre déclaration personnelle doivent démontrer une compréhension sophistiquée de votre pratique artistique et de l'art contemporain et une capacité à articuler votre pensée verbalement et par écrit. Le MA Fine Art embrasse un large éventail de pratiques de la peinture figurative, en passant par la photographie et les textiles à la vidéo, la performance et l'art d'installation.
  • Pour les candidats dont l'anglais n'est pas leur langue maternelle, ils seront tenus de fournir une preuve de compétence en anglais à partir d'une liste de documents approuvés qui peuvent être examinés dans le règlement de l'étudiant.

Choix de carrière

Ce cours est extrêmement flexible et sa structure signifie que vous pouvez gagner pendant que vous apprenez et en même temps faire progresser vos perspectives de carrière. Les personnes qui étudient cette maîtrise seront mieux placées pour obtenir des postes d'enseignement de niveau supérieur dans le domaine de l'art ou pour accéder à des secteurs créatifs de l'emploi.

Frais, financement et autres coûts

Vous trouverez ci-dessous les frais de cours actuels dans le cadre du programme de trois ans. Une fois le modèle d'enseignement de deux ans établi, la tarification et les prix peuvent changer.

Résidents de l'Union européenne, dont le Royaume-Uni:

  • 2935 £ sterling pour 2019/20.

Le coût du programme triennal est donc d'environ 9 000 livres sterling, compte tenu d'un léger ajustement du coût de la vie chaque année.

Résidents du reste du monde:

  • 4100 £ pour 2019/20.

Le coût du programme triennal est donc d'environ 12 000 livres sterling, compte tenu d'un léger ajustement du coût de la vie chaque année.

Tous les cours OCA sont répertoriés avec Student Finance en Angleterre, au Pays de Galles et en Irlande du Nord permettant aux étudiants éligibles de demander un prêt étudiant pour couvrir le coût des frais. Vous pouvez également demander un prêt d'entretien et / ou une allocation pour étudiants handicapés pour vous aider à payer les frais d'études.

Le programme OCA Learner Support Scheme peut fournir des bourses partielles pour les frais de cours aux étudiants qui ne sont pas éligibles à un financement via Student Finance, en fonction des difficultés financières.

D'autres sources de financement peuvent inclure les contributions de l'employeur, les crédits d'apprentissage améliorés (pour les forces armées au service du personnel et des décrocheurs) et le Prisoner Education Trust.

En tant qu'étudiant avec OCA, la plupart des documents de lecture sont accessibles via les services de bibliothèque numérique et les livres électroniques, ou vous sont envoyés par la poste.

Les autres coûts que vous pouvez trouver sur votre diplôme comprennent l'achat de matériel / livres / textes pour vous aider dans votre pratique et vos recherches. Ceux-ci peuvent être d'environ 350 £ à HE7. Les étudiants sont également encouragés à assister à des expositions et les coûts peuvent varier. Le travail est en grande partie soumis aux tuteurs et pour évaluation via l'OCA Learn VLE ou par e-mail, cependant, les coûts postaux devraient être d'environ 40 £ par évaluation pour l'envoi de matériel en fonction de la quantité et du poids du matériel. Les tarifs pour les étudiants étrangers seront plus élevés et dépendront du pays d'origine.

Mis à jour le Mars 2020

À propos de l'établissement

Oscar-winning filmmakers, world-renowned fashion designers, television presenters, celebrity jewellers and Turner Prize nominees are just some of the high-profile graduates from the University for the ... Continuer

Oscar-winning filmmakers, world-renowned fashion designers, television presenters, celebrity jewellers and Turner Prize nominees are just some of the high-profile graduates from the University for the Creative Arts. As a specialist creative arts university, we have created a unique community for our students, where like-minded people can share in the creative process and inspire one another. Collaboration between courses is encouraged, with fine artists studying with budding filmmakers and fashion designers working alongside architects. In this way, our students benefit from exposure to a range of disciplines. Choosing to study with us will give you the freedom to discover your own personal style through a winning combination of industry-focused courses, state-of-the-art facilities, and inspirational expert staff. Réduire
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